Nostalgie Éternelle - At That Time
released on vinyl on 16th May 2025
on Infinite Expanse in London
https://infiniteexpanse.bandcamp.com/album/at-that-time
https://www.discogs.com/de/release/33792561-Nostalgie-%C3%89ternelle-At-That-Time
https://www.discogs.com/de/release/816803-From-Nursery-To-Misery-Nostalgie-Eternelle-Art-Is-The-Tool
https://www.discogs.com/de/release/846609-PN-4632402-Nostalgie-Eternelle-Virtual-Reality
1. At That Time
2. The Evil Sickness
3. Paranthopus Robustus
4. Getting Closer
5. Kick Me Down The Abyss!
6. A Victory Smile
7. I'm Sick Of Being Ill
8. Reprieve
9. Bois Flattant
10. Bad Westworld
11. Another Silent Night
12. Lullaby
All tracks recorded by Nostalgie Éternelle, who
are Inox Kapell (aka. Stefan Heinze) and Dieter Mauson.
A1, A2, A3, A4 taken from the split cassette 'Art Is The Tool' recorded in Mainz and
released on One Last Dream in 1990.
A5, A6, B1, B2 taken from the split cassette 'Damned Forever Those Who Listen To This
Tape' recorded in Leer and released on One Last Dream in 1989.
B3, B4, B5, B6 were taken from the split cassette 'Virtual Reality' recorded in Mainz
and released on One Last Dream in 1990.
Remastered by Mikey Young, 2023.
Original photo used for the front cover taken by Monika Mauson at Leer railway
station in 1982.
Design and layout by Lily Stroud.
Infinite Expanse, 2025
Boomcat Limited from Manchester, England:
"Restored and remastered from the original tapes, 'At That Time' collects a handful of cult German duo Nostalgie Éternelle's most vital early releases, scuzzy 'n ferric post-punk/coldwave/industrial/Neue Deutsche Welle gear that can be shelved next to Nocturnal Emissions, Das Ding, Caroline K or Legendary Pink Dots.
Not exactly well-known, Nostalgie Éternelle are notorious enough at this point - not only did they keep writing and producing music (their last album 'Krummhörn' appeared in 2023), but many of their finest early records have been excavated and reissued. The band was formed by Stefan Heinze (aka Inox Kapell) and Dieter Mauson in 1986 in Leer, a small town in the north west of Germany, not far from the Dutch border. 'At That Time' was released on cassette in limited batches between 1989 and 1990 on Heinze and Mauson's own One Last Dream imprint, and compiled their contributions to three splits: 'Damned Forever Those Who Listen To This Tape' (with Due), 'Art Is The Tool' (with From Nursery To Misery) and 'Virtual Reality' (with PN 4632402). At this stage, they weren't working with much, using broken beatboxes, cheapo tape decks, consumer grade keyboards and found sounds to reply to music they were hearing from bands like The Ex to their west and D.A.F. to their east. Thankfully, they failed to accurately reproduce anything - these are blissfully burned-out experiments that etch out an image of the landscape that surrounded them at the time, the factories and radio stations and local ambiance.
Although the long-winded, snotty vocal-led jams like 'At That Time' and 'The Evil Sickness', with blown-out, reverberating half-sung words sellotaped over jagged beat patterns and sawtooth burrs, will pull in plenty of interest, it's the odder instrumental asides that've caught our attention. On 'Getting Closer', Heinze and Mauson trade pitchy Radiophonic monosynth calls, leaving their noisy hi-hats to create a tense, atmospheric backdrop, and 'Kick Me Down The Abyss!', a quirked fusion of preset samba beatbox loops, organ vamps and spiraling slapback'd oscillations sounds like nothing else. While other bands were trying to make pop, Nostalgie Éternelle were documenting vibes: on 'A Victory Smile', they add a marching band rhythm to Krautrock repetitions, inadvertently foreshadowing Godspeed You! Black Emperor, and on 'Reprieve', their syrupy blend of dubby bass and weightless synths sounds eerily synonymous with HTRK's lackadaisical best.
At their best, Nostalgie Éternelle capture the era's relentless eccentric creativity - with access to equipment and few cemented expectations, anything was possible. Just check the slow, lounge-y 'Bois Flattant', an eight-minute dirge that sprays a punk tag on Lynch's neo-noir iconography, all crepuscular chords and slo-mo waltzer creaks."
https://boomkat.com/products/at-that-time
World of Echo from London:
"The excavation of the endless European tape underground of the 80s continues as such with Infinite Expanses's first time vinyl edition of a Nostalgie Éternelle cassette that first started doing the rounds in 1989. Given the attention afforded to music of this kind over the past decade or two, the profile of the German duo feels unusually muted, especially as they were quietly prolific, the subject of numerous split releases since their mid 80s conception and a handful of more contemporary outings. At That Time is an effective survey of their muse, adjacent to the minimal wave constructions of acts like SM Nurse and Pseudo Code, the industrial mechanisms of Portion Control, and the more crepuscular decay of shadowy outliers like Caroline K and Nocturnal Emissions. So familiar are the signifiers now, you'll immediately understand what's at play on first spin, and yet there you'll be coming back for more time and again. What is it with this kind of music that's so enduringly appealing? Perhaps the end of the world aesthetic is an eternally seductive notion? No man left on the shelf in the war against himself and all that. Or maybe the sound of two people from nowheresville (Leer actually, a city in north west Germany otherwise notable for the Bünting Tea Museum and Leeraner Miniaturland) coming together to make such a home-brewed, self-directed racket portentous with doom and longing is a romantic pursuit that speaks to something animal inside us all? Whatever it is, you've now the fun of At That Time to help you work it out.
FFO: Caroline K, Nocturnal Emissions, SM Nurse, Portion Control, Pseudo Code"
https://worldofechomusic.com/collections/new-releases/products/nostalgie-eternelle-at-that-time
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Lux Atenea from Valencia, Spain:
Reseña Cultural nº: 2264 // Reseña Musical nº: 1451
Información Muy Importante / Very Important Information :
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing
Quiero dar las gracias al dúo musical alemán Nostalgie Éternelle, y muy especialmente a Dieter Mauson, por su cortesía al enviarme este promocional.
„El próximo viernes, día 16 de mayo, será presentado oficialmente el álbum recopilatorio “At That Time” de Nostalgie Éternelle. Publicado por el prestigioso sello discográfico británico Infinite Expanse en formato digital y en una preciosa edición en vinilo LP 12”, el álbum “At That Time” ha sido engalanado con este elegante diseño creado por Lily Stroud, haciendo uso para su portada de la fotografía tomada por Monika Mauson en el año 1982 en la estación de tren de Leer (Baja Sajonia, Alemania). Una estética retro cuya imagen underground proyecta esa mezcla emocional de melancolía y pasado que no retornará jamás, y decorada cromáticamente con estos tonos suaves con relieves desgastados al igual que la imagen principal, reflejando el paso inexorable del tiempo. En el álbum “At That Time”, el sello Infinite Expanse ha recopilado estos doce temas publicados originalmente por Nostalgie Éternelle en tres cassettes split a través de su propio sello One Last Dream: “Damned Forever Those Who Listen To This Tape” compartido con la banda musical española Due (1989, temas del álbum “Kick Me Down The Abyss!”, “A Victory Smile”, “I’m Sick Of Being Ill” y “Reprieve”), “Art Is The Tool” compartido con la banda musical británica From Nursery to Misery (1990, temas “At That Time”, “The Evil Sickness”, “Paranthopus Robustus” y “Getting Closer”), y Virtual Reality compartido con PN 4632402 del artista experimental israelí Eli Talgam (1990, temas “Bois Flattant”, “Bad Westworld”, “Another Silent Night” y “Lullaby”). En esta preciosa edición, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar estos temas pertenecientes a la primera etapa de Nostalgie Éternelle, donde la brillante creatividad en la composición musical que mostraban los geniales artistas alemanes Stefan Heinze (aka Inox Kapell) y Dieter Mauson, englobaba un marcado eclecticismo que integraba con maestría estilos como el darkwave, coldwave, post-punk, electrónica experimental, industrial… dentro de su mirada vanguardista. Tras haber pasado por un extraordinario proceso técnico de remasterización realizado por Mikey Young en el año 2023, los doce temas musicales que vertebran el álbum “At That Time” presentan una calidad de sonido increíble teniendo en cuenta el registro original en formato cassette grabado a finales de la década de los ochenta. “At That Time” sorprenderá a más de un melómano no solamente por su calidad sonora, sino por la brillantez artística de estos temas musicales a los cuales el paso del tiempo no ha hecho mella alguna en su avanzada perspectiva conceptual.
Sin más demora, iniciamos la audición de esta joya discográfica comenzando por el tema homónimo del álbum, donde su vibrante entrada melódica presenta un perfilamiento áspero y tenso perfecto para dar esta aura sonora urbana, y con los ecos del registro vocal amplificando esta mezcla de soledad y de mirada al entorno desde el pilar del individualismo. Conceptualmente definido con este estilo coldwave seco y contundente, el tema “At That Time” va adquiriendo una belleza musical que te envuelve, que se hace cómplice de tu perspectiva existencial, de ahí que escuchar esta canción durante el lento amanecer de una ciudad mientras andamos por sus calles, se convierte en ese momento especial de desvelo de una realidad no deseada pero aceptada en su dinámica cotidiana. En el excelso tema “At That Time” no ha pasado el tiempo artístico para el alma moderna que ha visto caer la propia Modernidad, asiste al desmoronamiento de la Posmodernidad en el presente, y se inquieta al comprobar cómo la frialdad emocional del tema “At That Time” encaja perfectamente como piezas de un puzzle con la incipiente Singularidad donde las Inteligencias Artificiales no tienen emociones… por ahora. ¡¡¡“At That Time”, excelente selección como apertura musical para este álbum!!! A continuación, el pulsante tema “The Evil Sickness” nos llevará a un escenario sonoro más nocturno, de club, y con ciertas reminiscencias conceptuales experimentales propias de la década de los sesenta en su estructura musical. Una canción que no parece surgida a finales de los ochenta, sino más bien en otra época anterior donde todavía había una mirada alegre al futuro, pero la decadencia de la Modernidad ya presentaba sus primeros síntomas por su deriva Nihilista e incluso Decadentista en sus destellos hedonistas. Conduciéndonos hasta el tema “Paranthopus Robustus”, aquí la esencia experimental electrónica de Nostalgie Éternelle fluye con una plasticidad sonora y una brillantez conceptual que fascinará a los melómanos lectores de Lux Atenea por sus aires de vanguardia. Si este extraordinario tema hubiera aparecido por primera vez en este año 2025, a nadie le sorprendería por su avanzada perspectiva sonora, siendo otra nueva muestra artística de la grandeza conceptual de Nostalgie Éternelle que tanto me apasiona. “Paranthopus Robustus” es un auténtico lujo musical, y una contundente demostración del impresionante trabajo técnico de remasterización realizado por Mikey Young. ¡¡¡Chapeau!!! El tema “Getting Closer” dará continuidad a esta dinámica creativa experimental pero con matices más industriales, y con una estructura sonora más pesada donde la alerta y la sensación de indefensión adquieren ciertos aires siniestros. Obscuro y amenazante, “Getting Closer” les sorprenderá por su dimensión musical tan colosal, desarrollándose con una contundencia aplastante que lo transforma en un granítico rodillo sonoro.
Adentrándonos en el tema “Kick Me Down The Abyss!”, la electrónica experimental se funde inicialmente con bases rítmicas propias de lo tribal para luego evolucionar hacia recreaciones sonoras cosmopolitas de intensa luminosidad, cuyo acelerado dinamismo refleja fielmente el caos y esa corriente que arrastra inexorablemente hacia el precipicio donde se destruye lo vital. Arriesgado en su concepto, “Kick Me Down The Abyss!” posee la actitud desafiante en sus estratos sonoros del estilo industrial primigenio, siendo moderno y decadente sin perder esa luz que ciega, y que induce a seguir adelante sin saber hacia dónde. Luego, “A Victory Smile” presentará esta estructura musical siniestra propia de la escena británica de los ochenta, sobre todo por su plano instrumental para percusión. Una mirada a ese pasado que, a su vez, observaba el presente con mirada perdida y al pasado con cierta nostalgia. El tema “A Victory Smile” irradia la atmósfera de recogimiento emocional de aquella escena post-punk, apartada en sus dark clubs donde poder crear esos universos sonoros modernos underground que no volverán a ser vistos en Occidente nunca más. Y esa atmósfera siniestra imposible de describir con precisión si no se ha vivido, es la que emana de esta auténtica joya musical. ¡¡¡“A Victory Smile”, obscura delicatessen!!! Posteriormente, en el tema “I’m Sick Of Being Ill” retornaremos a escenarios sonoros experimentales de lánguida evolución musical, configurando un estilo darkwave de avanzada perspectiva conceptual. Bordeando lo mortuorio en sus aires melódicos, “I’m Sick Of Being Ill” es un paseo por el cementerio en el atardecer sabiendo que no pasará mucho tiempo para acabar allí, por este motivo, esta canción únicamente será sentida desde los más profundo por los melómanos lectores de Lux Atenea con alma gótica y totalmente fascinados con la belleza siniestra. ¡¡¡“I’m Sick Of Being Ill”, el irresistible encanto de la obscuridad!!! Desembocando en el tema “Reprieve”, sus iridiscencias sonoras cambiarán completamente la dinámica musical de los dos temas anteriores pero conservando cierta obscuridad. Su pulsante deriva psicodélica le da ese regusto sonoro nocturno casi magnético en su atracción mental, mutando lentamente como un sueño hasta su repentino final.
En el tema “Bois Flattant”, la luz se presenta mágica, irreal, ceremonial en su perfilamiento melódico que resalta especialmente por su perfume musical ensoñador. Sin perder su mirada experimental, “Bois Flattant” es lisérgico como un cálido recuerdo capaz de romper la consciencia del tiempo en la mente de la persona, como si hubiera abierto un vórtice temporal en su presente. Como banda sonora de una escena reflexiva en una road movie estadounidense (son auténticos genios dentro de este estilo cinematográfico), el tema “Bois Flattant” lo convertiría en algo inolvidable para el cinéfilo. En cambio, “Bad Westworld” es claramente experimental en su definición conceptual donde se amalgama el darkwave con planos musicales post-punk, presentando esta vibrante definición musical donde sus pilares melódicos alcanzan niveles artísticos de primer nivel en varias fases del tema, reforzando el plano lírico. Con el tema “Another Silent Night” volviendo al perfilamiento instrumental para percusión que caracterizaba al tema “A Victory Smile”, Nostalgie Éternelle nos presenta una interesante fusión conceptual de coldwave, post-punk, y darkwave, configurando una estructura musical obscura con un lado melancólico profundo, y hasta desesperado en algunos momentos. Una deriva emocional que el tiempo va agravando por el aislamiento personal, por el abandono vital, y por esa pérdida de las ganas de luchar por la vida. “Another Silent Night” es sumamente decadente, pasando con resignación y sin miedo alguno por el afilado borde que separa la vida de la muerte. ¡¡¡“Another Silent Night”, perspectiva gótica de la vida!!! El tema “Lullaby” clausurará este impresionante álbum recopilatorio con aires experimentales en clave industrial, pero fusionados con un estilo post-punk muy sutil y discreto en su protagonismo musical. Inquietante por su implacable plano sonoro metálico que cae con la fuerza del impacto del granizo sobre un tejado, sus evanescencias melódicas amplifican esta atmósfera fantasmagórica más propia de una novela gótica decimonónica. “At That Time”, los virtuosos destellos musicales iniciales creados por los geniales artistas alemanes Stefan Heinze (aka Inox Kapell) y Dieter Mauson, y que terminarían convirtiendo al dúo musical de culto Nostalgie Éternelle en legendario dentro de esta apasionante escena europea. ¡¡¡Disfrútenlo!!!“